文学常识的重要性顺口溜_经典文学常识

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中国人必背的33个文学常识,你知道多少

中国人必背的33个文学常识有:【十二生肖】、【十大名茶】、【四大名绣】、【四大名扇】、【四大名花】、【四大发明】、【古代主要节日】。

1、【十二生肖】

子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、西鸡、戌狗、亥猪

2、【十大名茶】

西湖龙井(浙江杭州西湖区)、碧螺春(江苏吴县太湖的洞庭山碧螺峰)、信阳毛尖(河南信阳车云山)、君山银针(湖南岳阳君山)、六安瓜片(安徽六安和金寨两县的齐云山);

黄山毛峰(安徽县黄山)、祁门红茶(安徽祁门县)、都匀毛尖(贵州都匀县)、铁观音(福建安溪县)、武夷岩茶(福建崇安县)

3、【四大名绣】

苏绣(苏州)、湘绣(湖南)、蜀绣(四川)、广绣(广东)

4、【四大名扇】

檀香扇(江苏)、火画扇(广东)、竹丝扇(四川)、绫绢扇(浙江)

5、【四大名花】

牡丹(河南洛阳)、水仙(福建漳州)、菊花(浙江杭州)、山茶(云南昆明)

6、【四大发明】

造纸(东汉.蔡伦)、火药(唐朝.古代炼丹家)、印刷术(北宋.毕升)、指南针(北宋.发明者无记载)

7、【古代主要节日】

元日:正月初一,一年开始。

人日:正月初七,主小孩。

上元:正月十五,张灯为戏,又叫“灯节”

社日:春分前后,祭祀祈祷农事。

寒食:清明前两日,禁火三日(吴子胥)

清明:四月初,扫墓、祭祀。

端午:五月初五,吃棕子,划龙(屈原)

七夕:七月初七,妇女乞巧(牛郎织女)

中元:七月十五,祭祀鬼神,又叫“鬼节”

中秋:八月十五,赏月,思乡

重阳:九月初九,登高,插茱萸免灾

冬至:又叫“至日”,节气的起点。

腊日:腊月初八,喝“腊八粥”

除夕:一年的最后一天的晚上,初旧迎新。

中国古代文学常识顺口溜

中国古代文学常识顺口溜汇总如下

1、先秦文学

先秦文学有两源,现实主义和浪漫;

《诗经》分为风雅颂,

反映现实三百篇;

手法牢记赋比兴,

名篇《硕鼠》与《伐檀》;

浪漫主义是《楚辞》,

《离骚》作者为屈原;

先秦散文有两派,

“诸子”、史书要记全;

儒墨道法属诸子,

各有著作传世间;

儒家《论语》及《孟子》,

墨家《墨子》见一斑;

道家《老子》及《庄子》,

法家韩非著名篇;

历史散文有两体,

分为“国别”和“编年”;

前者《国语》《战国策》,

后者《春秋》与《左传》。

2、两汉魏晋南北朝

两汉魏晋南北朝,

诗歌成就比较高;

“乐府双壁”人称赞,

建安七子推“三曹”;

田园鼻祖是陶潜,

“采菊”遗风见节操;

《史记》首开纪传体,

号称“无韵之离骚”;

班固承续司马意,

《汉书》断代创新招;

贾谊雄文《过秦论》,

气势酣畅冲云霄;

“出师”二表名后世,

《桃花源记》乐逍遥;

辞赋盛行多空洞,

张衡《二京》似惊涛;

文学批评也兴起,

《文心雕龙》真高超;

骈文追求形式美,

小说初起尚粗糙。

3、唐代文学

唐代鼎盛累如山,

“初唐四杰”不平凡;

王杨卢骆创格律,

律诗、绝句要记全;

浪漫诗人推李白,

一路高歌《蜀道难》;

现实主义有杜甫,

“三吏”“三别”不一般;

乐天倡导新乐府,

“琵琶”“长恨”留名篇;

田园诗派有王孟,

高、岑诗歌唱塞边;

中唐李贺多奇丽,

贾岛“推敲”传世间;

晚唐崛起“小李杜”,

此后衰败如尘烟;

韩、柳古文创新体,

《阿房宫赋》唱千年;

唐代传奇已成熟,

代表作推《柳毅传》。

4、宋代文学

宋代文学词泱泱,

分成婉约与豪放;

柳永秦观李清照,

风花雪月多感伤;

苏轼首开豪放派,

“大江东去”气昂昂;

爱国诗人辛弃疾,

“金戈铁马”势高扬;

三苏王曾欧阳修,

继承韩、柳写文章;

范公作品虽不多,

《岳阳楼记》放光芒;

南宋诗人陆放翁,

《示儿》犹念复家邦;

人生自古谁无死?

后世感怀文天祥;

编年通史第一部,

《资治通鉴》司马光;

《梦溪笔谈》小百科,

作者沈括美名扬。

5、元明清

元代散曲分两种,

小令套数各不同;

杂剧代表四大家,

成就首推关汉卿;

窦娥悲剧传千古,

人物形象最鲜明;

其余三家郑马白,

还有《西厢》留美名;

明清戏剧精品多,

《桃花扇》及《牡丹亭》;

长篇都是章回体,

“四大名著”是高峰;

《儒林外史》不能忘,

《聊斋志异》多流行;

尚有短篇拟话本,

编订“三言”冯梦龙;

方苞开创姚鼐继,

散文流派叫桐城;

清末大家龚自珍,

《己亥杂诗》劝天公。

关于文学常识的顺口溜

书法宋四家:黄米配蔬菜——黄庭坚、米市(读“福”的音,字写得有点象“市场”的市,但不是,中间的竖是连下来的),苏轼,蔡襄

唐宋八大家:韩柳三苏曾欧王——韩愈,柳宗元,苏轼,苏询,苏辙,曾巩,欧阳修,王安石

背文学常识的重要性

文学常识首先是作家作品的常识,这是一个人的文学乃至文化积累的符号性标志。当大家为了一位豪气冲天的人配上一句“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,或者说出“不识庐山真面目,只缘身在此山中”时,询问其出处,询问这是谁的某朝代的诗人时,会让人感到书读得太少而容易羞愧。这种情况下,文学常识就成为了我们人与人交流沟通的桥梁与钥匙,因此,我们不能够小看作家作品方面的文学常识的积累。

文学常识也是我们思考问题处理问题可资借鉴的广阔背景。很多典型的人物场景,很多睿智的名句诗词,都能够唤起我们更加美好的情感和智慧的思考,如“莫愁前路无知己,天下何人不识君”以及“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”“莫等闲,白了少年头,空悲切”“但愿人长久,千里共婵娟”等等等等。

这些作家作品的文学常识类内容,在一些人看来是机械记忆的内容,没有实用价值的内容,这种认识是一种误导。腹有诗书气自华,这很多的内容,主要在于我们是否内化为自己的情感态度价值观,能不能运用到我们的生活学习工作之中。就是高考的时候,如果我们能够信手拈来,出神入化的浸润进自己的作文,在审题谋篇取材具备同等水平的情况下,这样的满腹经纶的文章难道不惹人喜欢吗?

.关于一些文学常识的问题

四大小说

中国四大古典小说: 《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》

清末四大谴责小说:《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》

清代四大讽刺小说:《儒林外史》、《聊斋志异》、《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》

明代的四大长篇小说:《金瓶梅》、《西游记》、《水浒传》、《三国演义》

中国四大神怪小说:《镜花缘》、《聊斋志异》、《济公传》、《封神演义》

诗人合称:

南朝三谢--谢灵运、谢惠连、谢眺

李杜--李白、杜甫

小李杜--李商隐、杜牧

苏李--苏味道、李峤

文章四友--杜审言、苏味道、李峤、崔融

元白--元缜、白居易

刘白--刘禹锡、白居易

刘柳--刘禹锡、柳宗元

韩孟诗派--韩愈、孟郊

高岑--高适、岑参 边塞诗人

王孟--王维、孟浩然 山水诗人

郊寒岛瘦--孟郊、贾岛 苦吟诗人

温韦--温庭筠、韦庆 花间派的代表

沈宋--沈佺期、宋之问

二李--李益、李贺

皮陆--皮日休、陆龟蒙

中兴四大诗人--陆游、杨万里、范成大、尤袤

永嘉四灵--南宋诗人徐照、徐玑、翁卷、赵师秀

苏辛--苏轼、辛弃疾

苏黄--苏轼、黄庭坚

南施北宋--施闰章、宋琬 清初诗人

岭南三家--屈大均、陈恭尹、梁佩兰

晚清诗界革命二巨子--黄遵宪、丘逢甲

其他合称:

史界两司马--司马迁、司马光

班马--班固、司马迁

二圣--王羲之、王献之

三曹--曹操、曹丕、曹植

二陆--陆机、陆云

建安七子--孔融、陈琳、王粲、徐干、阮禹、应瑒、刘桢

竹林七贤--阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎 晋代七位名士

六朝四大家--曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇

汉赋四大家--司马相如、扬雄、张衡、班固

初唐四杰--王勃、骆宾王、卢照邻、杨炯 文学家

三绝--王维、毕庶子、郑广文

饮中八仙--酒中八仙或醉八仙,李白、贺知章、李适之、汝阳王(李)进、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂 唐代嗜酒的八位学者名人

唐宋八大家--韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩 文学家

韩柳--韩愈、柳宗元

三苏--苏洵、苏轼、苏辙

宋四家--米芾、蔡襄、苏轼、黄庭坚 书法家

苏门四学士--秦观、黄庭坚、张耒、晁补之

南宋四家--刘松年、李唐、马远、夏圭 画家

二程--程颢、程颐兄弟 宋代学者

元曲四大家--关汉卿、郑光祖、白朴、马致远

元四家--倪瓒、王蒙、黄公望、吴镇 画家

明四家--唐寅、文征明、沈周、仇英 画家

桐城三祖--姚鼐、方苞、刘大櫆

清初四高僧--八大山人、原济(石涛)、弘仁、髡残 明末清初杰出的书画家、诗人

扬州八怪--郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎 八位画家

江左三大家--赵翼、袁枚、蒋士铨

三友--清代天文历算家汪莱、焦循、李锐

康梁--康有为、梁启超 维新派代表人物

金古温梁--金庸、古龙、温瑞安、梁羽生 武侠小说家

有关诗歌的文学常识(起源,特点,如何鉴赏)

(一)诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌,原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分,诗和音乐、舞蹈结合在一起,统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产,如,《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌,由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前,我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代,以便记忆、传播,就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字,[志]上从[士],下从 [心],表示停止在心上,实际就是记忆。文字产生以后,有了文学的帮助,不必再死记了,这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志,发言为诗。

歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西,歌是人类的劳动同时产生的,它的产生远在文学形成之前,比诗早得多。考察歌的产生,最初只在用感叹来表示情绪,如啊、兮、哦、唉等,这些字当时都读同一个音:"啊"。歌是形声字,由"可"得声。在古代“歌”与“啊”是一个字,人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。

既然诗与歌不是一回事,后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌,最初只用简单的感叹字来表示情绪,在语言产生之扣,人类对客观事物的认识逐步深化,情绪更加丰富,用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词,以满足需要。在文字产生之后,诗与歌的结合又进了一步,用文字书写的歌词出现。这时,一支歌包括两个部分:一是音乐,二是歌词,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的。这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌。关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述。

《毛诗序》:"在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。"《尚书》:"诗言志,歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况,后来人们就把诗与歌并列,称为“诗歌”,目前,诗歌已经成为诗的代名词了。

(二)诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁,它饱含着作者的思想感情与丰富的想象,语言凝练而形象性强,具有鲜明的节奏,和谐的音韵,富于音乐美,语句一般分行排列,注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说:“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式,它饱含着丰富的想象和感情,常常以直接抒情的方式来表现,而且在精炼与和谐的程度上,特别是在节奏的鲜明上,它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明,概括了诗歌的几个基本特点:第一,高度集中、概括地反映生活;第二,抒情言志,饱含丰富的思想感情;第三,丰富的想象、联想和幻想;第四,语言具有音乐美。诗歌的几个基本特点:

第一、高度集中、概括地反映社会生活。

文学是社会生活的反映,一切文学作品反映社会生活都要求进行艺术的集中概括,但是诗歌与其它文学体裁相比较,要求集中性、概括性的程度更高。

诗歌怎样高度集中、概括地反映社会生活呢?一般地讲,诗人总是选取生活中最有特征、最典型的事物,将丰富的生活内容和思想感情高度浓缩,集中概括在这些事物之中,通过描写这典型事物的形象特征,就可以表现更广泛的社会生活和具有更普遍的思想意义。白居易的《琵琶行》,全诗通过描写一个歌女弹奏琵琶的事件,高度集中地概括反映了丰富复杂的社会生活与思想感情。诗的前半部分(从“浔阳江头夜送客”到“唯见江心秋月白”),通过集中描绘琵琶弹奏的音乐,表现歌女“平生不得志”的“幽情暗恨”,隐约地反映着她的“心中无限事”。紧接着第二段(从“沈吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”),歌女自述其生活遭遇,集中概括了她从少到老的生活经历,同时从一个侧面反映了当时京城长安的繁华生活。末尾一段,诗人自叙受谗被贬,谪居浔阳城的生活景况。诗中用“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”二句,将诗人与歌女都从帝京沦落到“天涯”的生活遭遇和“不得志”的思想感情联系起来,从而使所反映的生活事件更具有普遍意义。结尾“座中泣下谁最多,江州司马青衫湿”,更是集中地表现了诗人长期郁结在心中的思想感情。全诗不论是描写景物、叙述事件或是抒发感情,都是十分集中、凝炼的。毛泽东的七律《长征》,全诗只有八句五十六字,由于选择了长征过程中最富有特色、最有代表的事物加以描写,因而能以最精炼的形式形象地概括了中国工农红军历尽艰难险阻,胜利完成二万五千里长征的战斗历程,充分表现了红军战士的英雄气概和作者的革命豪情,显示了诗歌高度集中概括地反映生活的特点。

第二、抒情言志,饱和着丰富的思想感情。

诗歌的抒情性极强,作品饱和着丰富而强烈的思想感情。我国传统的诗歌理论都很重视这个特点。《尚书·尧典》①中就有“诗言志,歌永言,声依永,律和声”这样的记载②;汉代的《毛诗序》在论及诗歌抒情言志的特点时写道:

诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。

这里已经说明诗歌、音乐、舞蹈都是人们心中的“情”、“志”的表现,是由“情动”而引起的。对此,汉唐及以后的学者还有不少的解释。他们认为“情”、“志”、“意”实为一体,都是属于人的思想感情。所谓“诗言志”,用现代的话来说,就是诗歌要表达思想,抒发感情。

实践经验证明,诗歌的创作过程自始至终都是伴随着诗人感情的激动而进行的,是其强烈感情的产物。郭沫若就曾经谈过诗人的感情与诗歌作品感情的密切关系。他在《论诗三札》中说:

大波大浪的洪涛便成为“雄浑”的诗,便成为屈子的《离骚》、蔡文姬的《胡笳十八拍》、李杜的歌行,但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》、歌德的《浮士德》。小波小浪的涟漪便成为“冲淡”的诗,便成为周代的《国风》、王维的绝诗、日本古诗人西行上人写芭蕉的歌句,泰戈尔的《新月集》。①

这里说“雄浑”的诗是由“大波大浪的洪涛”式的感情形成的,“冲淡”的诗则是由“小波小浪的涟漪”式的感情形成的。其中所举中外诗人的作品,虽有各自不同的风格特点,但都渗透着诗人丰富强烈的思想感情。

饱和着诗人的思想感情既然是诗歌的一个根本性的特点,那么,诗人的思想感情是高尚健康、还是低级庸俗;是真情实感、还是虚情假意;是同时代精神、人民感情相联系,还是脱离时代、脱离群众的“自我表现”,就直接影响作品的格调和艺术价值了。因此,高尔基说“诗人是世界的回声,而不仅仅是自己灵魂的保姆。”②郭沫若说:“抒情不仅是抒写个人的感情,要抒写时代的感情。把个人和集体打成一片,把作者和人民打成一片,那就有把握抒写时代的感情。”③

第三、丰富的想象、联想和幻想。

诗歌不仅要有丰富的思想感情,而且还要将思想感情与作品描绘的生活图画融为一体,通过生动优美的形象感染读者。这就需用丰富的想象,大胆的联想和幻想,从而突破物我之间、时空之间的界限,最大限度地将人的心灵感受和丰富情感表现出来。因此,对于诗歌而言,想象、联想和幻想,不仅是意象的联缀、运动,而且是意象的创造,境界的拓展,情感的释放。没有想象、联想和幻想,也就没有诗。

无论是古诗还是新诗,是中国诗还是外国诗,想象、联想和幻想都是活跃生动而丰富多彩的。且不说在我国从屈原的《离骚》到李白、李贺直到现代诗人郭沫若、闻一多等人的浪漫主义诗歌,有彼彼皆是的想象、联想和幻想。从《诗经》而发端直到杜甫、白居易再到现代诗人的艾青、田间等偏重于现实主义的诗歌,也都有丰富的想象、联想和幻想。《诗经》首篇的《关睢》起句:“关关睢鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑,”从表现手法的角度讲是“起兴”,从想象联想的角度讲,则属于相似性联想。白居易是有定评的现实主义诗人,但不仅他的《琵琶行》、《长恨歌》想象瑰丽,联想丰富,就是他那《江南好》的词调,也实在是一幅想象创造的胜景挚情。至于在外国诗歌中,不论是拜仑、雪莱,还是歌德、海涅,不论是普希金、莱蒙托夫,还是惠特曼、泰戈尔,其作品都同样有想象、联想和幻想的鲜明特点。

第四、语言的音乐美

诗歌语言特别要求富有音乐性,音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素,包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐,符合一定的韵律,吟诵动听感人,具有音乐美。

节奏是诗歌语言音乐性的最主要因素,包括诗句中音节有规律的间歇和停顿,即通常讲的“拍节”和“顿数”,也包括音响的抑扬相间和强弱配合。节奏的强弱缓急与人的思想情绪有直接的联系,例如电影《红色娘子军》中军歌的歌词“向前进、向前进”的节奏,与歌剧《洪湖赤卫队》中的“洪湖水、浪打浪”的节奏就迥然不同。前者激昂短促,是战斗情绪的表现;后者平和舒缓,是愉快心情的表现。

郭沫若在《论节奏》中说:情绪的进行自有它的一种波状的形式,或者先抑而后扬,或者先扬而后抑,或者抑扬相间,这发现出来便成了诗的节奏。所以节奏之于诗是它的外形,也是它的生命,我们可以说没有诗是没有节奏的,没有节奏的便不是诗。①

关于音韵、声调方面的音乐美规律,在前一章讲述文学作品语言的音乐性特点时已有具体说明,这里从略。

一. 鉴赏用词之妙

(一) 中国诗歌对语言的变形

进行诗歌鉴赏,首先要了解诗歌语言的特征,即要懂得“诗家语”,懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时,也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

文学是语言的艺术,诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”,其实,诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比,更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗,一首诗里面的词语数量并不多,蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情,还要符合音韵的需要,诗歌非对语言作出变形不可。实际上,很少有人用平常说话的语言来做诗,如果有的话,也是可笑的打油诗。(静夜思是个例外吧!)

中国诗歌对语言的变形,在语法上主要表现为:改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等,主要目的是建立格律以造成音乐美,给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方,往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律,就能迅速进入诗歌的语境。

(1) 把握词性的改变,体会诗人所炼之“意”。

中国古代诗人为了炼字、炼意的需要,常常改变了诗词中某些词语的词性,这些地方,往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。要详加分辨。例如:

何逊“夜雨滴空阶,晓灯暗离室” (前两句:复如东注水,未有西归日。)本篇描写与友人惜别的情景。

“夜雨”二句渲染与友人话别时的环境气氛,是历来傅诵的名句。前一句写室外:夜已深沉,一片寂静,唯有雨点滴落在台阶上,发出单调的音响。诗中虽然没有写人的活动和感受,但是通过“夜雨滴阶”的情景可以体察到离人心中的凄凉,冰冷的雨点仿佛滴在他们的心上。后一句写室内:天已破晓,油灯将要燃尽,充满离愁的屋子显得一片昏暗。破晓之际屋子感觉上比较暗,夜间与白天则不然,观察何其细致!从“夜雨”到“晓灯”,暗示一个不眠之夜过去了,“空阶”和“离室”,则渲染出人们心境的凄惶。

(2) 还原颠倒的语序,把握诗人的真实意图与情感侧重点。

(3) 注意诗词中的省略,用想象和联想去填补诗人留下的空白。

金开诚先生指出:诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说,读词须有想象。在诗词鉴赏中,根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象,可以补充诗人有意留下的空白,还原诗歌的场景,获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。所以要求利用想象填充省略的部分,也是可能考到的一种题目。

5条大神的评论

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    访客 2022-07-13 上午 01:02:59

    ,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的。这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌。关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》:"在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不

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    访客 2022-07-13 上午 01:07:50

    拍》、李杜的歌行,但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》、歌德的《浮士德》。小波小浪的涟漪便成为“冲淡”的诗,便成为周代的《国风》、王维的绝诗、日本古诗人西行上人写芭蕉的歌句,泰戈

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    访客 2022-07-13 上午 02:39:50

    比较暗,夜间与白天则不然,观察何其细致!从“夜雨”到“晓灯”,暗示一个不眠之夜过去了,“空阶”和“离室”,则渲染出人们心境的凄惶。 (2) 还原颠倒的语序,把握诗人的真实意图与情感侧重点。 (3)

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    访客 2022-07-12 下午 04:41:59

    恨”留名篇;田园诗派有王孟,高、岑诗歌唱塞边;中唐李贺多奇丽,贾岛“推敲”传世间;晚唐崛起“小李杜”,此后衰败如尘烟;韩、柳古文创新体,《阿房宫赋》唱千年;唐代传奇已成熟,代表作推《柳毅传》。4、宋代文学宋代文学词泱泱,分成婉约与豪放;柳永秦观李清照,风花雪

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    访客 2022-07-12 下午 06:41:09

    --阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎 晋代七位名士六朝四大家--曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇汉赋四大家--司马相如、扬雄、张衡、班固初唐四杰--王勃、骆宾王、卢照邻、杨炯 文学

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