香港娱乐的没落_香港娱乐圈没落的原因

文章目录：

• 1、随着内娱市场的发展壮大，为什么港剧和港星变得不再“吃香”了呢？
• 2、张国荣刘德华之后近20年再无巨星，港乐为何衰落了？
• 3、曾经辉煌的香港电影，为什么说没就没了呢？为什么不再有新明星？
• 4、香港娱乐圈的没落原因十分心酸
• 5、近年来，香港TVB为何逐渐衰落了？

随着内娱市场的发展壮大，为什么港剧和港星变得不再“吃香”了呢？

港星和港剧之所以不再吃香了，是因为中国内地的娱乐圈出现了很多明星，也拍出了很多国产剧。港星和港剧不再吃香了还有一个原因是香港的娱乐圈，已经慢慢的没落了，没有了任何的竞争力。希望香港的娱乐圈能够再次的辉煌，为中国的娱乐市场贡献出更多优质的偶像和影视剧。随着中国内地娱乐圈的发展壮大，港星和港剧在中国内地已经慢慢的变得不吃香了。关于为什么港星和港剧不再吃香了？以下是我的看法：

一、内地娱乐圈出现了很多明星，也拍出了很多国产剧

港星和港剧，所以在中国内地的娱乐圈中不再吃香了，其中一个非常重要的原因就是中国内地的娱乐圈已经慢慢的发展壮大了，出现了很多的明星，也拍出了很多的国产剧。因为中国内地娱乐圈的发展壮大，使得内地的民众更加关注内地的娱乐圈，对，香港的娱乐圈就慢慢的不再关注了。

二、香港的娱乐圈已经渐渐的没落了，没有任何竞争力

在上个世纪90年代的时候，香港的娱乐圈可以说是最为辉煌的时候，出现了很多厉害的演员，也拍出了很多非常经典的电影和电视剧。但是随着时代的发展，香港的娱乐圈，也已经渐渐的没落了，没有新生力量的明星，也拍不出什么好看的港剧了。正是因为香港的娱乐圈，已经没有了任何的竞争力，所以香港的娱乐圈在内地才会慢慢的不再吃香了。

三、希望香港的娱乐圈能够再续以前的辉煌

在香港娱乐圈发展鼎盛的时候，真的产出了很多优质的影视剧。即使是现在，也有人非常怀念以前的香港娱乐圈。所以希望香港的娱乐圈能够再续以前的辉煌，也希望有更多优质的港剧出现。

那么你觉得为什么现在的港风和港剧都不再吃香了呢？欢迎评论区下方留言。

张国荣刘德华之后近20年再无巨星，港乐为何衰落了？

因为好的音乐制作人越来越少，加上歌手都想要走捷径希望自己能一炮而红，不愿意苦练歌唱功底，所以才会逐渐衰落。

曾经辉煌的香港电影，为什么说没就没了呢？为什么不再有新明星？

简言之，曾经辉煌的不是香港电影，而是以那一代人为代表的香港电影，都老了。

几个关键词，邵氏，香港无线TVB，周星驰，洪金宝，成龙，周润发，刘德华，梁朝伟，张曼玉，刘嘉玲，李嘉欣，关之琳，钟楚红，梁家辉，张家辉等等的老去，他们经风华绝代，气质卓绝。

而现在，随着香港电影电视支柱的TVB的衰落，几易其主，没有了香港无线艺员训练班的TVB，没有造星机制的它，只能眼睁睁的看着自己，逐渐“失血而亡”。

随着50，60年代生人的这一代巨星老去，剩下的70,80年代的人，能打的有几个？

谢霆锋？张智霖？答案是没有。

虽然香港电影翻拍很多，即便是原班人马，限于主演年纪太大，也不复当年的倜傥潇洒。

曾几何时，香港电影的最大买家是台湾电影，但是因为香港电影制片商的过于盘剥，台湾又通过了引进好莱坞电影的制度，台湾抵制香港电影，成了香港电影衰落的导火索。

明星都老了，就连成龙大哥的功夫电影，这两年都勉强维持个不赚不赔，有时候甚至是赔钱。

内地电影人的崛起，张艺谋陈凯歌之后的徐峥，宁浩，黄渤，陈思诚等人逐渐展露才华，而与此同时，王晶江郎才尽，王家卫手中的棋子，也越来越少，好不容易出了个曾志伟的儿子曾国祥，导演了《少年的你》，主演还是易烊千玺和周冬雨。

香港的演员？就跟他们逼仄的住房一样，困在所谓的千尺豪宅里，走不出来，格局的过小，导致人才缺乏锻炼的空间，又没有专门的培训机制了，一个个的不成才。

没有造星机制，哪有新明星啊。35岁的陈伟霆都扛起大旗了，可他的演技，也不咋滴。

说了这么多，其实是格局变了，香港不再是亚洲电影的中心，中心在内地，人才当崛起。

香港电影的衰落，发生在1997-2002年这5年，这个时候的香港电影海外市场开始大片沦陷，而并没有进入中国市场。

2,2002年张艺谋的英雄之后，院线制改 革，释放市场活力，大陆市场才开始起飞，香港电影才认识到大陆的重要性，开始大规模的进入。

3，大陆市场虽然在大幅扩大，但是香港电影并没有获得恢复的机会，因为大陆电影的本土文化亲和力和大制作电影的投资力度，是香港电影所无法比拟的。香港电影无法跟大陆的本土电影力量竞争，导致失去复活的机会。注意，是失去复活的机会，而不是进一步衰落，因为她的市场实际上是增加了的。

4，审查制度对大陆本土电影的抑制作用是同时存在的，不构成香港电影的威胁。香港电影一直以来就有面向海外和大陆制作两个版本电影的手法。

5，即使审查制度放开，大陆本土电影同样可以制作江湖黑暗题材的电影，在适应本土文化上有天然的优势，香港电影也难以重拾辉煌。 香港电影的制作水平和能力，我认为并没有下降。 烂片是每个时期都有的，在优秀的电影中，寒战、毒战系列电影的制作水平与1990年代中期的作品相比，并没有大幅下滑。

但是，这些电影的票房吸引力，明显无法跟大陆本土的大特效魔幻片，像画皮、狄仁杰这些竞争。 香港电影的衰落是由于香港经济的衰落这个问题，我认为也是不合理的。 香港经济在今日虽然无法像1990年代那样耀眼，但是gdp仍然是在增长的，金融业、房地产业、零售业、 旅游 业等很多支柱产业仍然繁荣，香港电影市场的总体票房也没有减少。 在其他 娱乐 产业方面，香港的电视剧、音乐虽然在大陆失去了影响力，但是在本土仍然是受到欢迎的，同样受到盗版的影响，但香港仍有陈奕迅这样的歌手，TVB的电视剧在本土的市场份额也没有受到冲击。但是电影，确实衰落的更加严重了，连香港人也主要去看美国大片，而不再追捧本地的港产片。

在面对盗版的冲击方面： 全世界的电影业都在面临这个问题，但是在所有的 娱乐 产业中，我们可以看到，那些小成本制作的 娱乐 产品，比如小说、音乐，受到盗版的冲击要比电影严重的多。相对来说，电影产业的整体规模并没有缩小，否则无法解释近年大陆电影市场的高速发展。 电影产业和其他文化产业相比，最大的区别就是： 其单个产品制作成本的投入，要远高于其他文化商品，尤其是如今这个多媒体时代，电影要想吸引观众进入电影院，大特效大场面的幻想片模式是最重要的法宝。 在大片时代，拥有巨大的本土市场，可以提供天价成本的大制作投入，可以通过高投入的数字技术和其他国家电影拉大视觉效果差距，是美国电影能够在世界重新建立霸权地位的重要原因。

2010年的阿凡达，全球票房收入27亿美元，所过之处一片炮灰，管你是什么国家的电影，莫不俯首称臣。从此之后，美国电影纷纷制作立体电影（特别是动画片，全部3D化），其视觉体验、制作成本要求与其他小地方的2D电影的差距更加拉大。 即使是日韩这样的发达国家，本土电影也只是依靠一些接地气的影片来维持生存，比如日本的动画片、电视剧片，比如韩国的谍战片、黑帮片、情色片。

只要美国大片一上映，基本上纷纷躲避。 香港电影与日韩相比，其本土市场的狭小，在大片时代的严重不适应，是一个致命的原因。 而香港电影，要想接上大陆的地气，很难很难。

希望能帮到你

曾经辉煌的香港电影走向没落，是什么原因？下面我们就来分析下。

香港电影断代十分严重，最为辉煌的一代现在已经都是50多岁60岁的人了，这部分人现在还能撑起香港电影的一片天，但是这部分人终于有一天是会老去的，至少在十年左右会慢慢淡出 娱乐 圈、电影圈，一旦这部分人淡出，那么香港电影圈中我实在想不出还有多少人能够撑起这偌大的市场。

现在我们看香港的电影，就本上都是一些老面孔，年轻一代基本上没有什么特别优秀的人物，对此我对香港电影的继承问题十分担忧，断代现象十分严重，新一代难以崛起。随之而来的就是老一代老去之后，香港电影就真的走向没落了。

即使你们不相信，但是内地 娱乐 圈正在崛起，虽然产出的作品参差不齐，但是有点我们必须的承认，那就是内地电影市场并没有出现断代的问题，无论是老一代还是中生代又或是年轻一代都是在蓬勃发展，虽然现阶段还是有很多很多的问题，但是就是这样有问题的电影人，源源不断的支撑起这个电影市场。

最后：香港电影的没落，会让更多的内地电影人进入香港电影圈中，或许后面香港电影圈要靠内地无数年轻电影人去支撑了

总结说一句：香港电影圈的没落已经是肯定了，短时间内基本上很难再回到正常水平，至于说再次回到巅峰，基本上是没有多少机会了，就现在的电影市场，香港电影很难再一个时期内诞生这么多优秀电影人了。

香港电影黄金时期，可谓是是百花齐放，各种类型的香港电影层出不穷，全部都是一流水准，哪怕和今天的电影相比，仍然是有过之而不及，比如大家都熟悉的英雄本色、五福星系列、逃学威龙系列等。

但是香港电影到了1995年以后就开始慢慢的走下坡路了，特别是到了2003年更是到了香港电影界最黑暗的一年，除了经济低迷的原因之外，好莱坞电影的崛起也是一个很重要的原因，特别是香港两位重量员的逝世，就是张国荣和梅艳芳，对香港电影更是雪上加霜。

第1个最根本的原因就是资金问题，因为那一些粗制滥造的电影想要回收成本，基本不可能也无法投入到新的电影当中拍摄，外商在向外寻找新的派出市场，香港的经济也受到了冲击。

第2个原因就是香港演员本身青黄不接，想一下以前香港电影有多人，周星驰、周润发、成龙等，现在香港演员好像都拎不起来，都没有几个能称得上台面的。

第3点最重要的原因就是国外电影行业的崛起，特别是好莱坞，比如1997年泰坦尼克号获得了21亿美元的票房，而香港全年的票房却只有4500万。

香港电影的海外票房也在逐渐的败退，本土的市场也在受到了排挤和挤压，在国外电影市场蓬勃发展的同时，香港电影确实停滞不前乃至在退步。

最后一点原因就是人们喜好的改变，经济与发展的同时，人们对于电影的期望也发生了改变，更加追求高制作高新颖的电影，比如美国的那种科幻大片。

香港电影曾经的确是辉煌过，几乎每天都有新电影上映，一个二流演员，每天都要跑十几个剧组拍戏，因此也成就了不少演员，明星。到了1997年之后，到了21世纪，香港电影开始走下坡路，这是为什么呢？

第一点：我觉得以前的香港电影大多是在讲故事，艺术来源于生活，电影剧本也都是根据真实故事、人物事迹来改编的。香港的环境不同，所以很多电影题材都可以上映，所以香港电影产量很高。不过呢，题材虽然很多，但也会走到黔驴技穷的地步，电影编剧们的创作灵感也会少很多了。

第二点：大陆的电影市场崛起，成为香港最大的竞争对手。同时，大陆市场更是香港电影工作者，演员们向往的地方，毕竟市场大，钱更多。香港大牌演员，老戏骨纷纷北上发展，也导致香港电影的没落，有好剧本，也不找不到好演员来演。

第三点：年轻一代的演员，在演技方面完全无法超越前辈们，因为以前的演员是靠演戏吃饭，演得好，才会有更多工作。现在的演员呢！公司可以打造，会不会演，会不会唱都无所谓，只要你漂亮。这样一来，到了看脸的时代，剧本、演技都不被看中，老一辈演员根本又不会去接烂片。

不过，总得来说，就是香港电影题材无法创新了，即使创新，也要面临审查，所以收到了诸多限制。

首先，香港电影经历了从上世纪60年代到80年代约三十年的辉煌之后，从90年代起到现在一直在衰落，当然，我们要限定一下，在这里只考虑商业片。在肯定这个事实的前提下，我就总结一下香港电影的衰落，之所以称为总结 是因为，我本身对于这个问题非常好奇，就在各地找了大量的评论，经过认真的阅读之后，便将介于主流和边缘的、但是比较符合事实情况的观点剥出，并用上所有先人们的论据，得出此文。

天时、地利、人和皆备

首先说香港电影三十年辉煌的原因，这一小节从外部原因讲。一个国家或者地区电影产业的发达程度与所在地经济、 社会 环境密切相关，好比现在的大陆电影，绳索太多、限制过死，自然发展困难。

而六十年代的香港是什么景象呢，经济开始起飞，商贸逐渐繁荣，人口迅速增加，文化日益多样，地区影响力迅速崛起，是不是看着像高中 历史 课本，对，就是这样，在这种环境大背景下，加上以邵氏电影公司为代表的商业资本投资电影产业，香港电影业在获得了充裕资金的滋润后，迅速崛起，不论是产量还是质量在当时的年代都是亚洲领先的。香港一度成为好莱坞之后世界第二大电影产地，并在东亚、东南亚国家建立了自己独有的影响力。

接着，为什么香港电影就在东亚和东南亚就势如破竹呢，这就是当时这些国家的国情决定的，日韩在相当长的一段时间里没有形成有规模的电影产业，而东南亚国家的实力说实话来讲离香港差了点，首先经济起飞时间就晚了十年。

并且东南亚大量的华人也为香港电影的快速及普遍的接受提供了可能。

人和呢，就不用说了，以小龙为代表的几代电影人（包括演员、导演、编剧等等）的实力直到今天来看仍是空前的。

武侠、动作片一统江湖

这里就不多说了，主要就是香港电影在当时以邵氏电影为代表的武侠片、功夫片的 娱乐 性、观赏性已经能够满足香港及东南亚的大部分观众的观影要求，毕竟以好莱坞为代表的西方大片还没有进来，可以说，大部分的观众的眼光要求还不高。

刀光剑影、鬼哭神嚎的注定不长久

接着第二小节，问题随之就出来了。刀光剑影、鬼哭神嚎的香港电影在纵横了三十年的江湖之后，终于发现观众开始不买账了，电影吸引力不管是在香港本土还是在海外都开始急剧下降了。

为什么？很多人说了很多的外部原因，这些外部原因我会在下一个小节全部列出，但是我想在这里重点说的是是香港电影的内部原因注定会给港影带来这样的后果。

哲学讲内因决定外因，用在这里特别恰当。我在上面已经说了

电影仅仅是形式，吸引人的是新鲜。现在香港有的，全国都有，包括顶级富豪。以前电影是烧钱的 游戏 ，下海的不多，现在门槛降低，不易垄断。互联网时代，玩法变了，发行方式改变。

香港娱乐圈的没落原因十分心酸

说到华语 娱乐 圈，可能首先想到的就是香港 娱乐 圈。

尽管这几年内地的 娱乐 产业越来越庞大，但是与香港的 娱乐 产业给观众留下的印象来说，还是远远不够。

在旧时的香港，巨星诞生如雨后春笋，就比如曾经的李小龙、许冠杰、张国荣、梅艳芳等等。

但是给内地观众印象比较深的可能就是有四大天王之称的刘德华、张学友、郭富城、黎明！

他们掀起了香港流行的狂潮，一时风光无量。

只是近十年来，香港 娱乐 产业却逐渐没落。

周星驰、成龙、张家辉三位巨星的香港电影，票房都不是很好。

特别是成龙主演的《神坛蒲松龄》和张家辉的《廉政风云》。

但之前周润发和郭富城主演的《无双》票房却破了10亿，说明香港电影其实观众还是喜欢看的，只是在有更多选择的今天，香港特点并不出色。

香港电影在90年代的时候，部部经典，每一部都能票房大卖。

那时候的内地市场都是看香港电影为主，就连歌星也都是听四大天王。

然而在2002年《无间道》后，被称之为“东方好莱坞”的香港，开始走下坡了。

好莱坞的电影技术发展的非常快，短短时间就俘获了全球观众的心，可正因如此，观众的眼光也培养起来了。

香港电影在本地 娱乐 可以，但是在文化不尽相同的内地市场，越来越吃力，更何况当现在主流市场变成了内地市场，香港电影变得非常不适应。

其次，香港明星后继无人，在我们的印象中，香港电影的代表还是那些人，四大天王、周星驰、成龙、周润发、古天乐等。

提起香港音乐，至今还是陈奕迅、莫文蔚、杨千嬅等人。

其次，香港明星后继无人，在我们的印象中，香港电影的代表还是那些人，四大天王、周星驰、成龙、周润发、古天乐等。

提起香港音乐，至今还是陈奕迅、莫文蔚、杨千嬅等人。

在观众的心目中，香港的天王巨星除了四大天王，还有许多天王巨星都没有生育，让人感觉十分的遗憾！比如梁朝伟、刘嘉玲、周润发。

梁朝伟刘嘉玲也是 娱乐 圈出了名的明星情侣，两个人从相恋到结婚也有20多年了，要说二人美中不足的地方那就是至今没有生个一男半女的。

同样是巨星的周润发，年轻时候的帅气形象可谓是迷倒万千少女，结婚后到哪都是带着自己的爱妻，可谓是“宠妻狂魔”。

然而郁闷的是这么好的基因竟然没有后人去继承，虽然没有孩子，但是发哥心态很乐观，而且对媒体宣称在他百年之后，他会把自己的财产进行裸捐！

提到香港女星，不得不提张曼玉与王祖贤两位绝世美女了！

两个人不但气质长相一流，演技也是十分了得，尤其是二人合作的《青蛇》可谓是十分经典。

同期出道的林青霞、李嘉欣、邱淑贞、吴君如等女星都升级为人母，只可惜这二人依旧没有做母亲的打算，真是浪费了这么好的优秀基因了！

倪震、周慧敏可谓是郎才女貌的典型明星夫妻，尤其是周慧敏那外貌用惊为天人形容也不为过，被称为是“香港第一代玉女掌门人”！

倪震尽管娶了人人羡慕的周慧敏，但是依旧经常闹出花边新闻，据媒体爆料周慧敏也曾经怀过孩子，只可惜不幸流产了。

不知道以后还有没有机会了，毕竟年龄不饶人呀！

香港 娱乐 圈的断层，才是导致它失去人气的最终原因，但是看到那些老明星还在为努力的时候，还是会感动。

也许他们拍的电影不再受欢迎，比不过好莱坞、内地电影，但是始终还是我们这一代人的记忆。

永远的记忆。

近年来，香港TVB为何逐渐衰落了？

TVB这几年在逐渐落幕，客观上反映出一个事实，就是人才流失很严重。台里演员青黄不接，能够挑起大梁演员越来越少，没有昔日鼎盛时期那么多。除了实力不足之外，还有别的原因。

竞争对手太强

过去香港娱乐圈十分发达，TVB一家独大，演员除了这家公司，没有别的地方可去。就连不少内地人，都纷纷来到这里发展。然而随着内地经济逐渐发展，娱乐圈变得格外发达，不少大型娱乐公司纷纷成立。各种影视剧横空出世，并且人们对于电视上看电视剧需求量，不像过去那么大。有些人更看在手机看电视剧，竞争对手空前增加，对TVB影响力增加。

实力逐渐衰退

如今台里的“金牌编剧”数量，也在逐渐的减少，相应影响台里剧本质量。现在电视剧有穿越剧、偶像剧、言情剧、伦理剧、古装剧等，TVB依然没有做出太大调整，导致观众看的心累。不追求创新，没有接受新鲜事物，败坏观众对其好感。

没有支柱演员

早在十几年前的话，TVB那个时候，可是不缺演员，香港有好多演员可都是TVB出来的。像蔡少芬，郭可盈，佘诗曼，黎姿，林峰，吴卓羲，陈豪等，那个时候台里不缺少演技好的演员。随着时间的流逝，很多台里的艺人，随着合约到期，纷纷选择离开。

不少老艺人离开之后，就没有再回来，像汪明荃这样的，真的是少数。大部分投身到电影行业，或者转战来到内地市场，各自有各自发展方向。

对于TVB来讲，想要重新塑造昔日的辉煌，困难程度相当大。如果不作出改革，面临困难会更多。需要改善东西真的太多，除了挖掘新的艺人，还要注意找到好的编剧，才能让企业再度延续活下来。