人民日报京剧常识大全_有关于京剧的知识资料

文章目录：

• 1、京剧的四大行当是什么？
• 2、京剧的基本常识和一些知识
• 3、京剧常识知识点
• 4、京剧小常识7条有哪些?
• 5、京剧基本常识有哪些?
• 6、小学生必知京剧常识有哪些?

京剧的四大行当是什么？

京剧的四大行当分为生、旦、净、丑。

1、生，除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生（又分重唱的安工老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生)。

2、旦，女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦、老旦。

3、净，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净（重唱功，称铜锤、黑头）、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）。

4、丑，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。

扩展资料

不少人回忆上世纪50年代，京剧界各行当、各领域的领军人物汇聚在中国京剧院，成就了京剧事业的兴盛景象。如文武老生李少春，他的周围汇集着翁偶虹、范钧宏、吕瑞明、景孤血等优秀剧作家，齐致翔、戴英禄、邹忆青等中青年剧作家。

如今，这样的盛况已经难再。有全国影响力的名角太少，不少剧团缺乏具有号召力的领军人物。除演员外，戏曲编剧人才也很匮乏。如一些专家所指出的，现在不少戏曲编剧文学功底不强，韵白不精；

有些编剧缺乏对京剧艺术的执著精神，耐不住寂寞和清贫，纷纷向能赚钱的影视行业投怀送抱；部分“留守”编剧也成了“万金油”，无论现代戏还是古代戏，南北的剧种都能见其身影，以致戏剧展演上常出现不同作品、同一编剧的“撞车”现象。

参考资料来源：百度百科-京剧

参考资料来源：人民网-人民日报：京剧发展  人才最关键

京剧的基本常识和一些知识

对不起，我只搜到这些概念，不知有用吗？

京剧：也叫“京戏”，是流行全国的戏曲剧种之一。至今已有 200多年的历史。清乾隆55年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四个徽调班社，陆续进入北京演出，他们同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆腔、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变、发展而成。

“四功五法”：戏曲演员“唱念做打”四种表演功夫和“手眼身法步”（一说“口手眼身步”）五种技术方法的合称。这是戏曲演员的基本修养。

“角色”：传统戏曲中，根据剧中人不同的性别、年龄、身份、性格等而划分的人物类型。如一般男子称生或末；老年妇女称老旦；性格粗豪的男子称架子花脸（副净）等。各自具有表演艺术上不同的特点。从戏曲史看，角色划分逐渐由简而繁。近代各戏曲剧种大都以生、旦、净、末、丑为基本类型，并各有较细密的划分。如生又分老生、小生、武生；旦又分青衣、花旦、老旦、武旦等。演员往往专演一个类型的角色，因而形成各种专门行当。习惯上，角色与行当通用。

“碰头彩”：戏曲术语。指演员一出台帘，观众即迎头报以热烈喝彩，俗成称“碰头彩”。

票友：戏曲、曲艺术语。它是非职业性戏曲、曲艺演员和乐师的通称。相传清朝初年，八旗子弟凭清廷所发“龙票”，到各地演唱子弟书，从事宣传，不取报酬，后来就把不取报酬的业余演员称为“票友”。票友的同人组织称为“票房”。票友演出称为“票戏”。票友转为职业演员称为“下海”。

四大须生

指30年代先后成名的四个京剧须生（老生）演员，即马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯

四小名旦：1936年，北京《立言报》举行公开投票选举，选出当时尚在科班或尚未满师的京剧旦角演员李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠四人为“四大童伶”。1940年，在四大名旦的影响下，再次选举上述四人为“四小名旦”。

四大名旦：二十年代先后成名的四个京剧旦角演员，他们是梅兰芳、尚小云、程砚秋、 荀慧生。

武场”：指乐器中的打击乐。如京剧的大锣、小锣、铙钹、堂鼓等。过去，也指打击乐的乐师

“文场” ：指乐器中吹、拉、弹的各种管弦乐。如京剧的胡琴、南弦子、月琴、笛子、唢呐等。过去也指演奏这些乐器的乐师、笛师等。

京剧常识知识点

一、知识介绍

(一)京剧的形成

京剧是在18世纪下半叶经徽戏、秦腔、汉调的交融，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成的。

徽剧是京剧的前身。

清代乾隆五十五年(1790年)起，为给乾隆祝寿，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京。四大徽班进京献艺，揭开了200多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕。他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，其他四种分别为越剧、黄梅戏、评剧、豫剧，位列中国戏曲三鼎甲(京剧、豫剧、越剧)“榜首”。

(二)京剧小知识

1.京剧行当

生就是指男子，又分老生，小生，武生。

旦就是指女子，又分正旦(青衣)，老旦，花旦，花衫，武旦，刀马旦，彩旦(揺旦)。

净就是花脸，又分正净(铜锤花脸)，副净(架子花脸)，武净，毛净。

丑就是丑角，俗称“三花脸”，又分文丑，武丑，铁丑。

末就是指中年以上男子，多数挂须。又细分为老生、末、老外。

京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。

前四大须生是指余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良。后四大须生是指马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。

2.脸谱

脸谱是运用色彩和线条构成各种图案，以象征人物的性格和品质，基本可分为六类：红、白、黑、黄、蓝和绿、金和银。

红：表示忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽。

白：表示奸诈多疑，含贬义，代表凶诈，如：“三国戏”里的曹操。

黑：表示性格严肃，不苟言笑，为中性，代表猛智，如“包公戏”里的包拯。

黄：表示凶猛阴险，如典韦。

蓝和绿：表示中性，草莽英雄。

金和银：表示神秘，代表妖神一类。如美猴王和白骨精。

京剧小常识7条有哪些?

1、京剧脸谱起源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。

2、在各个行当中，演唱方法及演唱风格不尽相同。唱功最重的当属老生、青衣和正净；其次则是老旦、小生、花旦及架子花。老生用真声演唱，风格上要求挺拔、苍劲，念白时用韵白。如：《捉放曹》中的陈宫。

3、旦行中青衣、花旦均用假声（女演员用真假声结合的方法）演唱，风格上要求圆润、柔婉、妩媚。青衣用韵白。

4、花旦用京白。正净用真声演唱，风格上要求宽厚雄浑，念白时用韵白。如：《铡美案》中的包拯。

5、老旦用真声演唱，其风格苍劲、柔婉，念白时也用韵白。如：《辞朝》中的佘太君。小生用真假声结合的'方法演唱，在风格上要求宽亮中带刚劲，念白时用韵白。如：《玉堂春》中的王金龙。

6、架子花重做派和念白，韵白和京白均用。如：《捉放曹）中的曹操。丑重念白，多用京白、少用韵白，有时也用方言。如：《群英会》中的蒋干。

7、京剧唱腔的种类颇多。如：二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等等。其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。

京剧基本常识有哪些?

具体如下：

1、京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

2、京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。

3、京剧脸谱中的不同颜色，能表现出角色的不同性格：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。

小学生必知京剧常识有哪些?

京剧可分为生、旦、净、丑四个行当。生行为男性人物，其中又可细分为老生、小生、娃娃生、武生、红生等。旦行为女性人物，其中又可细分为青衣、正旦、花旦、刀马旦、老旦等。

净行为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物，其中又可细分为花脸（铜锤、黑头）、架子花脸、武花脸等。丑行为反派人物或诙谐、滑稽的人物，其中也可细分为文丑、武丑等。

广义地说，五四运动之后直至今天的所有反映现实生活的京剧，都可视为现代京剧。如梅兰芳的《孽海波澜》，《抗金兵》，程砚秋的《荒山泪》、《青霜泪》等。

狭义地说，是在中华人民共和国成立之后，在“双百方针”指导下，通过戏曲改革，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。如：《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。